Publicat en Artteràpia, Autoconeixement, Creativitat, emocions, L'art com a teràpia, salut

Setmana de la Salut

 

Espai FridArt enceta el seu primer any participant en la tercera edició de la  Setmana de la Salut que ha organitzat l’ajuntament de Cardedeu, i que aquest cop ha estat  centrat en la prescripció social com a eix central.

La prescripció social és un mecanisme pel qual els professionals d’atenció primària adrecen els pacients amb risc de trastorn mental o amb estils de vida poc saludables, perquè utilitzin recursos del seu entorn i poder reduir així l’ús que tenen dels medicaments.

En aquest context, l’art com a teràpia pot ser de gran utilitat,  ja que és una tècnica que busca facilitar l’expressió dels sentiments i emocions més profundes a través de l’expressió artística, per tractar aquells bloquejos o conflictes que es manifesten. L’objectiu principal que es persegueix és el d’ajudar a la persona a tenir una millor qualitat de vida,  que és en definitiva l’objectiu principal d’aquestes jornades.

Les teràpies artístiques i creatives es fonamenten en el potencial terapèutic del procés i creació artístic que, dins d’un marc adequat conduït per un professional qualificat, promou la capacitació personal, relacional i social, el desenvolupament expressiu i creatiu, el canvi de posició subjectiva i quan és necessari, l’elaboració simptomàtica (ansietat, depressió, fòbies,…).

En el procés de crear l’obra plàstica, la persona pot aconseguir un millor coneixement de si mateix en connectar-se amb el seu món intern expressat en imatges personals, promovent la integració de la personalitat i els canvis favorables en el seu estil de vida.

L’obra es transforma en el taller d’artteràpia en un document amb el qual podem establir un diàleg sanador que ens permetrà obtenir nous significats, clarificar situacions, o simplement poder arribar a acceptarles.

Com a presidenta d’Espai FridArt i com a terapeuta artística encarregada d’impartir els tallers, espero ja no solament que els assistents hagin gaudit de l’experiència, sinó que ben aviat l’art com a teràpia pugui estar a l’abast de tothom, integrada en els sistemes de salut, educatius, social i comunitaris, ja no solament del meu poble,  Cardedeu, sinó de la resta de municipis i poblacions al mateix nivell que des de fa molts anys està en altres països.

 

 

“No importa la raó de la consulta, el que és important és l’aproximació inventiva, creativa per a resoldre els problemes.” Rubin

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Publicat en adolescència, Artteràpia, Collage, Creativitat, emocions bàsiques, L'art com a teràpia

Treballant la ira amb Collage

Dimecres va tenir lloc el segon taller d’artteràpia a Can Lletres. En aquesta ocasió s’ha utilitzat el Collage com a eina expressiva per treballar la ira i l’autocontrol amb la resta del grup de joves.

El Collage és la tècnica que més control proporciona, ja que es tracta d’un procés de passos molt pautats en el qual un participant difícilment “és perd”, un aspecte important a tenir en compte quan treballem amb adolescents.

Un altre dels seus avantatges és el fet de poder treballar amb imatges preexistents, reduint la por d’haver de realitzar imatges “estèticament correctes”, una cosa que sovint passa amb altre tipus de material.

També ens ofereix la possibilitat d’observar els elements que formen part nostre, les idees, sentiments, odis, amors, esperances, somnis, material psíquic divers que forma la unitat d’una persona.

És una tècnica que permet l’expressió d’elements i sentiments contradictoris, així com la construcció d’imatges en les quals les peces coincideixen encara que ho facin de manera dissonant, com podem observar ha passat en el següent treball, on un dels participants ha construït un rostre,  amb les parts d’altres.

Associació Espai FridArt
Treball d’un dels participants del taller

 

Amb el Collage es poden identificar les capes que construeixen la identitat de l’individu, es torna un mirall perquè reflecteix els fragments del món intern, que mai és una cosa homogènia.

Mitjançant les obres creades es reconeixen les diferents facetes de la persona. A mès, anima a mirar les coses des de diferents angles, aportant a la creació estratègies diferents per resoldre conflicte i interrogants.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Es van triar per la sessió, revistes que fossin atractives i que poguessin coincidir amb els interessos dels joves. També es va tenir cura de no sobreexcitar-los amb imatges sexualment massa explícites.

El grup es va mostrar motivat i amb una gran implicació durant l’elaboració del Collage, resultant una sessió bastant diferent de l’anterior en la que es va treballar amb fang.

La tècnica del modelatge es vincula directament amb el cos i és un mitjà que permet expressar capacitats i impulsos reprimits com l’odi o la ira, una proposta que permet la descàrrega emocional però on el control és molt més petit que en el cas del Collage.

Espai FridArt
Mòbil construït amb tots els treballs realitzats

Ha estat interessant comprovar les diferències sorgides del treball amb l’artteràpia que han fet els dos grups amb dues tècniques ben diferents com són el fang i el Collage.

Primera sessió (La ira amb fang)

Publicat en Artteràpia, Creativitat, Educació emocional, Reciclatge

CREA (Creativitat, Reciclatge, Emoció, Art)

Restes de roba, pots de plàstic, caixes de cartó i d’altres elements de rebuig, resulten magnífics per desenvolupar la creativitat amb objectes i construccions, a l’hora que ens permet gaudir amb una activitat que també contribueix a reforçar l’autoconcepte i la confiança de grans i petits en crear una cosa a partir del que ja no serveix.

L’objectiu principal des del qual partim amb l’activitat CREA,  és que infants i adults treballin en cada sessió alhora els següents conceptes: l’emocionalitat, la creativitat i el reciclatge, desenvolupant la capacitat de creació amb treballs senzills i entretinguts que al mateix temps donguin un espai per treballar les emocions.

El reciclatge dins l’artteràpia permet explorar les associacions amb els objectes que no utilitzem, així com la manera de veure’ls, i l’artteràpia incorporada en un taller de reciclatge que nosaltres proposem, ens permet a partir de l’obre acabada com a vehicle per a la comunicació i instrument essencial per una posterior reflexió.

La proposta de reciclatge que nosaltres oferim, s’allunya i diferència dels tallers de reciclatge creatiu habituals.

Donant utilitat a elements considerats deixalles amb imaginació i creativitat, no solament reutilitzem com una manera de prendre consciència dels problemes actuals en relació al medi natural, sinó que ser capaç de fer a partir d’allò que tenim, és una manera de desenvolupar la creativitat com un mitjà de resolució de problemes de gran ajut en qualsevol moment i etapa de la vida.

 

ELS OBJECTIUS GENERALS SON:

  • Desenvolupant la potencial capacitat de creació
  • Facilitar l’expressió de sentiments i emocions de manera creativa
  • Aprendre a fer a partir del que es té com una manera d’estar a la vida.
  • Estimular una cultura mediambiental respectuosa amb els recursos disponibles.
  • Enfortiment de la confiança en un mateix.
  • Reciclatge com a filosofia de vida i manera de fer i estar

 

 

 

METODOLOGIA

Plantegem una activitat consistent en un taller participatiu de construcció d’objectes amb materials  de rebuig on conflueixen alhora el joc amb la creació artística, perquè d’una manera distesa i lúdica, persones de totes les edats tinguin l’oportunitat amb el taller d’expressar-se creativa i emocionalment mitjançant el material de rebuig.

Les propostes es faran en funció del nivell i l’edat dels grups:

  • 7 participants en el grup infantil i/o juvenil
  • 10-12 participants en el grup d’adults
  • 8-10 famílies (tallers pares i fills)

 

CONSIDERACIONS EN EL TREBALL AMB GRUP INFANTIL

Les produccions artístiques estructuren el pensament, un pensament que després es transformarà en llenguatge verbal. Ens permet recuperar els plaers associats a l’ús dels llenguatges expressius per una integració harmònica de la personalitat. I sobretot, afavorim amb aquesta activitat, el desenvolupament integral de la vida expressiva i comunicativa dels nens d’una manera sostenible.

Aquest tipus d’activitats, poden aportar molt en l’àmbit de la psicomotricitat  o la interiorització de l’esquema espai temporal, base pels aprenentatges de tipus curricular, com la lectura, escriptura, etc. Les escoles Waldorf, per exemple, aprofiten aquesta circumstància, en considerar que la utilització de l’art facilita els aprenentatges al mateix temps que permet als nens créixer en autoconcepte positiu i autoestima, ja que les visualitzacions, els colors… tenen una funció mediadora en la psicologia de l’ésser humà.

Per altra banda, l’experiència que té el nen de ser capaç de fer un objecte propi, i de poder expressar-se amb ell, pot constituir una aportació beneficiosa en l’àmbit escolar i educatiu. Existeixen alguns treballs d’investigació amb implementació de programes d’artteràpia artística que han obtingut excel·lents resultats.

Utilitzar el reciclatge en el plantejament d’aquesta activitat, ens permet també fer educació ambiental afavorint la sostenibilitat i el respecte pel medi ambient i desenvolupar de manera metafòrica un principi fonamental en la vida de l’ésser humà: ser capaç de fer el màxim que puguem amb allò que tenim

 

¿Vols saber més sobre CREA? Truca’ns 649 05 26 29

 

 

 

Copyright © 2018 Espai FridArt

 

 

 

Publicat en adolescència, Artteràpia, Creativitat, Educació emocional, emocions bàsiques, fang, L'art com a teràpia

Tallers d’artteràpia a Can Lletres

A Espai FridArt no ens podem queixar, tot just acabem de néixer i ja hem començat activitat, en aquest cas en un espai preciós, a Can Lletres, un centre de formació permanent que depèn de l’Ajuntament de Llinars.

En total impartirem quatre tallers d’artteràpia a un grup de joves, on a partir del treball creatiu es tractaran dos temes: La ira i la por, dues emocions bàsiques que ens donen molts mals de cap a tothom.

Aquest grup de joves de 16 i 17 anys, amb un alt nivell de fracàs escolar i  risc d’exclusió social, estudien en aquest centre per poder superar les proves d’accés per cursar un Cicle Formatiu.

És imprevisible el resultat de les intervencions amb participants d’aquestes característiques,  ja que sovint arrosseguen càrregues emocionals que els fa mostrar-se desmotivats i que és la causa principal, la majoria de les vegades del seu baix rendiment acadèmic.

Un taller puntual d’artteràpia sense continuïtat en el temps, fa del tot impossible establir el vincle necessari perquè es produeixi la baixada dels mecanismes defensius.

Tot i això, s’ha de donar la benvinguda a una iniciativa com aquesta, ja que ens permet donar a conèixer les possibilitats expressives que té l’art com una via alternativa de comunicació, on els joves podran abocar de manera segura allò que sovint no poden posar-li nom ni paraules, però on si podran d’una manera socialment acceptada  treure l’odi i la ràbia.

 

 

Metodologia i objectius generals

Utilitzem en tots els tallers, el joc i l’experiència de creació a través de l’art per treballar les emocions bàsiques que permetin al grup iniciar una reflexió constructiva sobre la ira i l’estreta relació que hi ha entre aquesta i l’autoestima.

La seqüència metodològica de totes les sesions és la següent:

  1. Escalfament amb dinàmiques que permeten la relaxació i el centrament mental que possibiliten l’inici del treball creatiu.
  2. Treball creatiu mitjançant l’elaboració d’una obra que serà el punt de partida per l’inici d’un procés de recerca i interiorització personal d’aspectes desadaptatius de la conducta.
  3. Tancament i posada en comú dels treballs, valoració final i conclusions.
Objectiu general en els tallers per treballar la ira
  • Treballar l’autocontrol i la seva relació amb l’autoestima
  • Internalització dels conflictes del grup per mitjà de l’empatía i identificació amb els altres integrants
  • Contactar amb les possibilitats expressives del treball creatiu i artístic
  • Desenvolupar la capacitat de simbolització per mitjans artístics.
  • Facilitar el reconeixement d’emocions i aspectes de si mateixos
  • Ordenació visual i verbal de l’experiència
  • Treballar amb la fantasia i l’inconscient

cropped-imageedit_5_68244542701.png

El grup es desdobla per tal de poder treballar amb un nombre reduït de participants. Les propostes seran diferents per a cada taller. Amb el primer grup s’ha treballat amb fang.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

Durant el taller l’objectiu ha estat mostrar a cadascun dels participants la màxima escolta i acompanyament en l’expressió de les seves emocions, i que mitjançant el treball artístic tinguessin l’oportunitat de reflexionar i/o parlar sobre aspectes importants per a ells que els permetin aconseguir una millor autoestima i autoconcepte.

 

L’art és una manera d’aplicar l’experiència humana creant equivalències d’aquestes experiències. (Edith Kramer)

 

Segona sessió (La ira en Collage)

 

 

 

Publicat en Educació emocional, preescolar

El juego como terapia

“La experiencia cultural comienza con el vivir creador cuya primera manifestación es el juego”.  Winnicott (1971)

El niño manipula los objetos del mundo exterior a través del juego en presencia de personas que le garantizan la sensación de confianza. La capacidad que tiene el niño para manipularlos con curiosidad y creatividad está en el propio origen de la que tiene para involucrarse en el aprendizaje.

Esta capacidad de aprender,  permite que el niño explore su potencial jugando con objetos o materiales desconocidos para llegar a comprenderlos, creando situaciones nuevas que le permitirán comprobar qué sucede. El aumento de conocimientos del niño hará que sea cada vez más independiente y esta experiencia previa es la que aportará cuando inicie su etapa escolar. Un aspecto importante a tener en cuenta, ya que,

de la calidad de dicha experiencia previa dependerá y afectará decisivamente su capacidad de implicación en la escuela.

Espai FridArt art i reciclatge per al benestar
Sesión de Arteterapia con un grupo de preescolar

Pero no podemos hablar del juego sin citar al psicoanalista Donald Winnicott, autor clave en la arteterapia, para este autor  todo proceso creador es un área de “experiencia” que media entre las realidades externas e internas del individuo. El juego es definido como “espacio transicional”,  imbuido de formaciones simbólicas que alivian la tensión del niño en la relación que establece entre su mundo interno y la realidad exterior.

Del mismo modo, los objetos transicionales, que son aquellos objetos infantiles a los cuales los pequeños toman apego, son definidos por Winnicott, como la evidencia de la capacidad de los niños para crear, pensar, inventar, originar y producir un objeto”.

El juego, como parte esencial del proceso creador, posee cualidades particulares, es una realidad en sí misma que borra las fronteras entre realidades externas e internas.

En palabras del pensador Jerome Bruner, el juego estimula la actividad combinatoria propiamente lingüística que interviene en las expresiones más complicadas del lenguaje. El niño a través de él, elabora sus dificultades. Y como nos dice Fernández Cao en su libro “Arteterapia” (2006):

“Le permite compensar sus derrotas, frustraciones y sufrimientos, una actividad que le permite alcanzar equilibrio psíquico al externalizar las diferentes tendencias de su vida psíquica interna y llevarlas a un cierto grado de armonía. A través del juego los niños pueden explorar sus emociones otorgándoles un “papel” en su imaginación y les ayuda a establecer un puente para vencer el espacio que existe entre fantasía y realidad.”

 

 

Publicat en adolescència, Creativitat, Educació emocional, L'art com a teràpia

Adolescencia y terapia a través del arte

El arte puede ser una forma alternativa de expresión y de comunicación para el adolescente contribuyendo  en la construcción de su identidad de forma creativa. En esta etapa se hallan presentes muchos bloqueos, una gran inmovilidad y  muchos momentos del típico “no sé”   en los que el joven no sabe bien cuáles son sus sentimientos y en consecuencia, muchas veces no es capaz de dar una respuesta a lo que el adulto le  puede estar preguntando.

En general, las actividades artísticas estimulan la creatividad personal. También permiten aumentar la autoestima de quien realiza una obra plástica, que además puede llegar a  convertirse en  el objeto de elogios de quienes ven el trabajo terminado y en cualquier caso, aportará la satisfacción del autor de la obra de sentirse un individuo capaz de crear algo.

Durante la adolescencia, esta actividad le permite al joven tener la oportunidad de encontrarse realmente a sí mismo como persona única y diferente. A través de la obra podrá tener la oportunidad de liberarse de sus miedos, angustias, descargar su ira, o  expresar un sentimiento de denuncia de una forma segura y contenida, pero profundamente liberadora para él.

La creatividad es fundamental para el desarrollo del ser humano, gracias a ella podrá construir puentes entre su mundo interno y la realidad que le rodea, y enfrentarse a las circunstancias de la vida de forma óptima y saludable, permitiéndole desarrollar una serie de  pilares que le servirán de referencia a lo largo de su vida.

El arte y la creación en definitiva son indispensables para la salud psíquica del individuo, sobre todo cada vez son más necesarias para el individuo moderno que se ve sometido a  un tipo de vida muy compleja.

Respecto a este tema Julia Kristeva escribió:

“…la capacidad para representar es la característica principal de estas patologías      contemporáneas, las “nuevas enfermedades del alma”.

El individuo moderno de tanto consumir objetos, imágenes y píldoras para calmar su ansiedad, ha perdido su vida interior. Acuciados por el estrés, impacientes por ganar y gastar, por gozar y morir, los hombres de hoy se ahorran esta representación de su existencia que se conoce como vida psíquica (…)La vida psíquica del hombre moderno se sitúa desde ahora entre los síntomas somáticos (la enfermedad y el hospital) y la puesta en imagen de sus deseos ( el ensueño frente al televisor).

Si el arte tiene alguna función clara (sin ser ninguna panacea y desvinculado de su valor mercantil) sería hacernos más llevadera la existencia, ayudarnos a combatir un poco el tedium vitae, recuperar la perdida “alegría de vivir” en un momento en  el que la tristeza parece generalizada, intentar escapar de esta cadena perpetua a la que nos sometemos voluntariamente con nuestra civilizada y moderna forma de vivir; renovar la conciencia y curar la vida, que es de lo que se trata

Artteràpia adolescentes con riesgo de exclusión social
Foto de archivo personal